Mozambique como tantos países africanos, tiene en su música tradicional, legados muy importantes y que son muy populares. En el norte, las tribus Makonde han popularizado un instrumento de aire llamado “lupembe”, mientras que en el sur del país, utilizan la “Marimba” esa especie de xilófono hecho de maderas. Pero de entre todas las expresiones musicales sobresale la "Marrabenta", que posee la musicalidad de un ritmo bastante vivo que se baila con mucha cadencia y sensualidad.

Mozambique, al sureste de África, es un gran país de 800.000 km2 que se extiende a lo largo de la orilla del océano índico. Consiguió la independencia en 1975 tras una guerra anticolonial que duró mas de 10 años, ya que era una provincia de ultramar de Portugal. En Lisboa, y no solo entre los colonos, todavía hay saudade, nostalgia de Moambique, porque Mozambique tiene enormes bellezas gracias a su paisaje variado entre sabanas, colinas, grandes ríos, costas infinitas, cielos tersos y luminosos. Además tiene muchísimas estrellas, como solo ocurre en el hemisferio austral. En Mozambique son muchos los que hablan de marrabenta, que conocen su ritmo y su danza, por lo que cualquiera puede mostrar unos pasos o unos requiebros de marrabenta. Pero ¿Qué es la marrabenta?. Se puede comenzar diciendo que es una estilización de ritmos tradicionales africanos, melodías y formas típicas de expresión corporal asociadas, llevadas del campo a la ciudad, en donde a todas estas formas se les une mayor expresividad. La Marrabenta, el ritmo urbano más popular en Mozambique, surgió en los años 50 y es una mezcla de ritmos tradicionales con salsa latina, calipso y merengue. Está asociada a un ritmo bastante vivo y una forma de danzar extremadamente sensual. En su origen es una adaptación de la música europea a los ritmos locales, hecha con los escasos medios musicales que tenían. Posteriormente fue muy influenciada por el kwela sudafricano y la rumba zaireña o congolesa, siendo sus principales representantes la Orchestra Marrabenta of Mozambique y Ghorwane.
La palabra Marrabenta deriva de la portuguesa rebentar (arrabentar en la lengua vernácula), en el sentido de romper, y es una referencia a las cuerdas de guitarras baratas que rompían rápidamente. Los instrumentos fueron conformados a partir de latas y pedazos de madera, mientras que las letras se expresan por lo general en las lenguas locales, e incluyen canciones de crítica social, así como el amor. También, hay canciones cuyas letras están en portugués, la lengua oficial de Mozambique, para la promoción a nivel nacional e internacional de las canciones a otras naciones de la Comunidad de Países de Lengua Portuguesa, un foro multilateral entre países de todo el mundo cuya lengua es el idioma portugués. Durante la década de 1970 se vivió una innovación tremenda en este género musical, cuando el sello 1001 Music Productions comenzó a registrar artistas y realizar grandes conciertos. La más influyente artista, intérprete o ejecutante de esa Marrabenta incipiente fue Fany Pfumo, hasta la aparición de la Orquesta Marrabenta Star de Mozambique, que se formó en 1979, encabezada por largo tiempo por el excelente músico Wazimbo. El grupo realizó giras por Europa y otras partes del mundo, y pronto logró dar un reconocimiento internacional a la Marrabenta. También, por este grupo Marrabenta Star de Mozambique pasaron muchos de los músicos más populares en Mozambique de hoy, incluyendo a Stewart Sukuma, Chico Antonio y José Mucavel, entre otros. Y para terminar, una referencia al grupo que musicaliza esta segunda parte del programa. Su nombre, Mabulu, significa "en busca de un diálogo" en la lengua shangana, una referencia a la forma en que el grupo está compuesto por diferentes generaciones de músicos. Y es lo verdaderamente multi-generacional, lo que contribuye a la popularidad del grupo en Mozambique, ya que allí coexisten estrellas de la vieja escuela Marrabenta, como Dilon Djindji y Lisboa Matavel, que apelan a un público de más edad, con el rapero Chiquito y las cantantes femeninas Nene y Chonyl que prestan sus voces para llevar el mensaje a la generación más joven, en estilos que van desde la Marrabenta clásica y la timbila, al rap de Mozambique. El disco que compartimos, Soul Marrabenta, puede dar una idea de la amplitud de música de este país, con influencias de Sudáfrica y Zimbabwe, mezclados en un optimismo acústico de sonido eléctrico, con música que evita el sentimentalismo, y apunta a la esperanza. Algunos de los temas sociales hablan sobre la Mozambique moderna, con énfasis en el sida, las consecuencias de las inundaciones y el proceso de recuperación. Otros son sobre cuestiones más atemporales como el amor, la bebida y el baile, o de las tristezas, como ese tema que dice. “Vamos a apoyarnos unos a otros, Sólo hay lágrimas en todas partes. En Mozambique, las personas sólo hablan de las lágrimas“.
Comentarios extraidos del blogspot del peruano Rafo Diaz y de un artículo de Felisberto Mulecuane Kambane, mientras que los temas pertenecen a los discos
"Rough Guide to Marrabenta Mozambique", editado por World Music Network (2001) y del grupo Mabulu - ’’Soul Marrabenta’’ (2001).
Es una realización de Jorge Laraia.