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Dridam, radio cultural - del 5 al 20 de marzo de 2011

6 de marzo de 2011. Teatro y cine en Madrid, del 5 al 20 de marzo de 2011



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Producción: Radio Almenara - 106.7 FM, Madrid , OMC Radio   |   Duración aproximada: 00:22:30

Teatro

Transit (de jueves a sábado a las 21 horas; hasta el 19 de marzo)
Transit, dirigida por Marcelo Díaz (Argentina, 1955) pone en escena a siete hombres y mujeres de siete países que se comunican en nueve idiomas diferentes. Despedidas, ausencias, desesperación o anhelos reflejan la realidad del inmigrante en un escenario donde se superan las barreras del idioma.

Para ello, el director ha contado con actores de Taiwán, Marruecos, Suiza, Nigeria, Rumanía, Brasil y Bielorrusia. Su tránsito refleja la multiculturalidad actual de las sociedades europeas, una realidad que pocas veces se ve en escena. Transit es una polifonía escénica donde la poesía visual puebla con frecuencia cada situación, y donde el humor y la ironía completan el punto de vista desde el que se trata el tema y acercan al público al universo del inmigrante.

Seres que llegan con su vida metida en una maleta en busca de una oportunidad y que aprenden a convivir con su identidad en mundos donde sus orígenes no tienen lugar.

SALA TARAMBANA

Soy una sola (sábado 12 y 19 de marzo a las 21:00h)

Ser una sola": Dícese de aquellas mujeres, que a pesar de buscar desesperadamente lo contrario, se encuentran en un estado de soledad prácticamente enfermizo...."Tres mujeres suben al escenario: música, seducción, ritmo, movimiento...y acción. El público acompaña a estas tres mujeres por un viaje que tiene su origen en la máscara y su destino en el yo más íntimo. Tres mujeres y una misma historia, tres historias que acaban siendo la misma. Tres solas que no asumen su verdadera situación y tres vidas inventadas para huir de su realidad. La compañía Kantinelas propone con "Soy una Sola" una visión de la realidad que rodea a la mujer en nuestros días: la soledad como sentimiento, estado de ánimo, frustración o tal vez como elección libre y voluntaria de la que sentirse orgullosas.

TEATRO LAGRADA

Mussolini va a morir (viernes y sábados a las 21:00 y domingos a las 20:00h, a partir del 5 de marzo)

Mussolini fue joven, en el comienzo de siglo veinte. ¿Qué significado tiene escuchar la voz de Benito Mussolini en este nuevo comienzo de siglo?

La naturaleza humana no cambia en milenios. Mussolini y los jóvenes de hoy, están unidos en el tiempo. No debemos confiarnos en que el fascismo es solo imperialismo y dictadura. El fascismo eterno, es control y sometimiento del pueblo, al pensamiento único. Estado tutelar, producción salvaje, y masa consumista es fascismo latente. Los jóvenes de hoy, lo viven en su angustioso nihilismo.

“Mussolini va a morir” no refleja la imagen de un símbolo, o de un monstruo, nos habla del pequeño Mussolini, que todo humano lleva dentro. Conocer nuestro instinto cainita y primitivo, es el propósito de esta obra.

Claretta Petacci y Mussolini, pasaron juntos una noche, encerrados en una habitación antes de ser fusilados. La expresión teatral de este hecho, encierra todo el teatro moderno, desde “A Puerta Cerrada” de Sartre, “Calígula” de Camus o “Final de Partida” de Samuel Beckett. Es un retrato del ser humano bajo extrema presión.

En los ensayos de la obra, actores y director, sentimos con emoción, la necesidad que tenían los personajes… Mussolini y Claretta, de expresarse por medio del teatro, para justificar y entender su propia existencia. El teatro es la confesión de impotencia del ser humano, ante la agresión del Universo. Mussolini es humano, pues desea, y desear es sufrir la culpa de lo que se desea. Claretta Petacci ama, y amar, es sufrir y aceptar que el amor esta condenado a morir, a veces, por impacto directo de las balas.

TEATRO PRADILLO

Circo submarino (12 y 13 de marzo)

El Circo submarino es un circo para peces en el fondo del mar, a 200 metros de profundidad, lugar donde quedó sepultada la civilización humana. Diferentes números componen este espectáculo del que participan trapecistas de palabras, ladrones de aire, hombres-payaso, magos capaces de hacer desaparecer bosques y fieras humanas. Sus artistas son una serie de seres extraños a los que también se unen otros que algún día poblaron la Tierra, como el hombre que todo lo sabe, la mujer de hielo y el hombre aleta. El Circo submarino es un sorprendente espectáculo de objetos, marionetas y autómatas que, a través de diversos números nos invita a reflexionar sobre la naturaleza humana tanto en su aspecto positivo como negativo.

El montaje está enfocado como una experiencia-espectáculo acerca de la poética del objeto y su percepción. Onírica Mecánica es una compañía creada por Jesús Nieto en 2004 con el propósito de investigar otros lenguajes escénicos que combinen teatro visual, manipulación de objetos y lenguaje sensorial. Su investigación toma como punto de partida imágenes que están en el registro de nuestros sueños y del trabajo con objetos, como los antiguos juguetes mecánicos, lúdicos y sorprendentes. El propósito es generar imágenes veladas cargadas de poesía y surrealismo que son vistas por el espectador como parte de un sueño imposible.

TEATRO LIBERARTE

Bajo el cielo de Madrid (17, 18 y 19 de marzo a las 21:00h)

Bajo el cielo de las ciudades se suceden historias cruzadas donde a veces no atendemos a la ignota capacidad de influencia que los habitantes tenemos los unos con los otros. Vivimos en un puzle de pequeñas influencias que pueden llegar a ser abisales para el que se sienta a nuestro lado en cualquier rincón de la ciudad… El pararse o no parase, el hablar o no hablar, el pasar una puerta o no pasarla… el besar o no besar, el irse o permanecer, el darse la vuelta al doblar la esquina o irse calle abajo… Esas pequeñas decisiones pueden llegar a cambiar nuestra vida… y la de la persona que tenemos al lado. Bajo el cielo de Madrid transcurren seis vidas, seis historias, seis amores que se cruzan, que se encuentran… a los que los dedos caprichosos del destino enfilan en el mismo camino para que se influyan con precisión en sus amores, en sus decisiones, en sus derrotas y sus futuras victorias… Personajes que, recordando el ayer, se entremezclan en el hoy para hallar alguna certeza en su incierto mañana. Bajo el cielo de Madrid no es una comedia, pero podría serlo. Podría ser un drama de historias cruzadas, pero eso es sólo la piel de la obra. Podría ser una obra tapizada por melancolías y recuerdos, pero no sólo es eso. No es una obra poética, pero en muchos momentos resulta serlo. Bajo el cielo de Madrid pretende ser una mezcolanza emocional para el público porque los actores trabajan distintos códigos teatrales. Son personajes que siempre pierden pero siempre tienen una risa, que bromean en mitad de la melancolía y lloran en mitad de una payasada… Son personajes poliédricos como la propia ciudad, como Madrid, el séptimo personaje de la obra… con sus distintos géneros cotidianos que nos arrastran, con sus distintos cielos, porque, parafraseando al poeta que da título a la obra –Diego Vasallo-: Hay muchos cielos, bajo el cielo de Madrid… aunque en ninguno encuentre el paraíso

Cine

De la programación de la filmoteca española-cine Doré, destacamos un ciclo en recuerdo de Eric Rohmer, que comienza el día 8 con la película “La rodilla de Clara”. Antes de la proyección habrá una mesa redonda. Otras cintas que se visionarán hasta el día 20 son “El amor después del mediodía”, “La mujer del aviador”, “La buena boda”, “Pauline en la playa”, “El coleccionista”, “Las noches de la luna llena”, “El rayo verde” y “El amigo de mi amiga”.

Ciclo “Ellas crean”, dedicado a María de Medeiros. El jueves, 10, “Capitanes de abril” y posterior coloquio con la actriz y directora, y el viernes 11, “Tres irmaos”, a la que seguirá la interpretación de varias canciones a cargo de María de Medeiros. En otras sesiones se pueden ver películas como “Pulp Fiction”, “Airbag”, “Je t’aime moi non plus- artístas y críticos”, “La música más triste del mundo”, “El resto de nada” y “La muerte del príncipe”.

Como todos los meses, Filmoteca Española reserva las sesiones de los sábados a las 5 y media a Cine para todos. El 12, “Viaje al centro de la tierra”, y el 19, “El contador de historias”. La entrada es gratuita para menores de 14 años.

El viernes 18 comienza el ciclo “Rumanía, historias recientes”, que incluye cortos y largometrajes.

También el 18, a las 9 y media, la Agencia del Cortometraje Español presenta algunos de sus trabajos.

Precio normal: 2,50€ por sesión. Estudiantes: 2,00€ por sesión. También hay abonos de 10 sesiones a precios más reducidos.

La Filmoteca Española- Cine Doré está en la calle Santa Isabel, 3 (Metro Antón Martín)
En el Cínestudio del Círculo de Bellas Artes, el 16 de marzo, proyección especial del documental “Una luz en la isla”, sobre el escritor tinerfeño Domingo Pérez Minik. La entrada será gratuita hasta completar el aforo.

Del 17 al 27 de marzo, “La sangre caliente de Japón: ciclo de cine yakuza”. Los orígenes del cine yakuza se remontan al cine mudo y su evolución se asocia íntimamente a la historia del cine japonés, desarrollándose y adaptándose a los radicales cambios que la sociedad sufrirá a lo largo del siglo XX. El ciclo muestra, por primera vez en España, diecisiete de los mejores ejemplos de este género de cine de suspense y acción ultraviolenta, e incluye obras maestras de realizadores que han influido profundamente en el cine occidental actual.

La entrada general cuesta 5 €. Socios, mayores de 65 y con carnet joven, 3,40 €
El Círculo de Bellas Artes está en Marqués de Casa Riera, 2 (Metro Banco de España).

Tienes más detalles en www.circulobellasartes.com
En la Casa Encendida, los lunes, el ciclo Cortos en la Casa se ocupa este mes del cortometraje español reciente. Los martes de marzo, Videomix dedica un monográfico a Lluís Escartín, con la presentación de casi la totalidad de su obra. El director estará presente los días 8 y 9 para mantener un coloquio con el público.

Los miércoles, ciclo “Yo no soy esa. Identidades borrosas en el cine contemporáneo”, que el día 9 titula su sesión “Sobrescribirse”, y el 16, “Ritos de paso”.

Los jueves, cineforum sobre las vías verdes. El 10, “Vía verde de la Jara (Toledo)” y el 17, “Vía verde del Tajuña (Madrid)”. La entrada a esta actividad es gratuita.

El viernes 18, la muestra “Memorias del silencio”, ofrece tres películas y una mesa redonda. La primera sesión es a las 10 y media de la mañana, con la proyección de “Héroes sin armas”; a las 5 y media, “Los niños de Rusia”, y a las 7 y media, “Los caminos de la memoria”. A las 9, mesa redonda y cierre de la muestra.

Los sábados y domingos, continúan las proyecciones de cine contemporáneo.

El precio de las sesiones de cine es 3 €.

Tienes todos los detalles en www.lacasaencendida.es

Os recordamos que está en Ronda de Valencia, número 2.

En la Academia de Cine, del 9 al 11, ciclo dedicado a los Goya, con la proyección de “La vida de los peces”, que recibió el Goya a la mejor película Hispanoamérica, “Bicicleta, cuchara, manzana” (Goya al mejor documental), y “Bon appetit” (Goya a la mejor dirección novel).

Del 15 al 18, dentro del ciclo “Hermanos contra hermanos”, se pueden ver “Raza”, de José Luis Sáenz de Heredia, “Los peores años de nuestra vida”, de Emilio Martínez-Lázaro; “Mi hermano del alma”, de Mariano Barroso y “La vida mancha”, de Enrique Urbizu.

Todas las películas irán precedidas de la proyección de un cortometraje.

Las sesiones son a las 8 de la tarde y la entrada es gratuita.

La Academia de Cine está en Zurbano, 3 (Metro Alonso Martínez).

Puedes consultar los detalles en la página web www.academiadecine.com
Casa Árabe repone este mes el ciclo “Fantasías orientales en el cine español”. La muestra presenta a través de cuatro películas el Oriente imaginado por Occidente, en este caso España, cargado de estereotipos: exotismo, color y aventura.

“La canción de Aixa”, “Los amantes del desierto”, “La esclava del paraíso” y “Réquiem por Granada” son los títulos seleccionados.

Los pases son a las 7 y media. El acceso es libre previa retirada de entradas desde media hora antes de la sesión. Máximo dos por persona.

El Auditorio de Casa Árabe en Madrid está en la calle Alcalá, 62.

Dentro de la programación regular de la Casa de América, del 9 al 12 de marzo, a las 8 de la tarde, “El baile de la victoria”, de Fernando Trueba.

A partir del 16 y hasta el 26 de marzo, “El corredor nocturno”, dirigida por Gerardo Herrero, una coproducción hispano-argentina de 2009.

La entrada general cuesta 5 €, y hay precio especial de 3 € para mayores de 65 años y otros colectivos. Miércoles, día del espectador, 3 €.

La Casa de América está en el Paseo de Recoletos, 2

Más información en www.casamerica.es

El museo de América ofrece algunos sábados sesiones de cine. El 19 de marzo se proyecta “Sin dejar huella”, de María Novaro, una coproducción hispano-mejicana, del 2000

Será a las 11 de la mañana y después habrá un coloquio.

La entrada es libre, aunque con aforo limitado. El museo de América está en la Avenida Reyes Católicos, número 6, junto al faro de Moncloa.

En el centro Caixaforum (Paseo del Prado, 36), hasta el 29 de mayo, “Ventanas al mundo. Espacio de proyecciones” acerca al visitante a diferentes realidades protagonizadas por personas que viven muy a menudo en situaciones extremas.
La emotiva historia de un niño con sida en la India, la vida de una persona de uno de los barrios más pobres del Senegal o el viaje de un niño marroquí buscando nuevas oportunidades son algunas de las temáticas que tratan estos cortometrajes.

Es una actividad gratuita.
Del 8 al 13 de marzo, decimo-tercera semana del cortometraje de la Comunidad de Madrid, cita anual en la que se establece un punto de encuentro entre profesionales y aficionados a este género, cuyo objetivo es la divulgación del cortometraje entre el público madrileño.

La programación es variada. Sesiones especiales en distintos centros de la Comunidad de Madrid, encuentros, talleres, cursos,.. muy diversas posibilidades de acercarse al mundo del cortometraje.

Más información en www.madrid.org/semanadelcortometraje
En el Centro de Arte 2 de mayo, de Móstoles, el viernes 11, a las 8 y media, Madrid en corto, Animación experimental española, con motivo de la Semana del Cortometraje de la Comunidad de Madrid.

El viernes 18 de marzo, dentro del ciclo “Subtramas, pedagogías radicales, políticas y narrativas de género”, se proyectará “Cruzando el arco iris”, sobre los métodos para subvertir las estrictas normas de género en la sociedad afgana.

Sábados y domingos hasta el 17 de abril, de 11,30 a 14 h., “Celuloide, sesión de cine y taller”, una actividad para acercarse al séptimo arte, dirigida a grupos familiares con niños entre 6 y 12 años. Tras la proyección de una selección de cortos de cine y animación, adultos y niños participan en un taller para descubrir los secretos y el funcionamiento del cine.

Tanto la entrada a las proyecciones como la participación en los talleres es gratuita.

El Centro de arte 2 de mayo está en la Av. de la Constitución, 23, en Móstoles

Dridam - Radio Cultural
Dridam-Radio Cultural es un proyecto de la Unión de Radio Libres y Comunitarias de Madrid, para una mayor difusión de la cultura y las manifestaciones artísticas en las radios locales. A través de la realización y difusión de producciones de contenido cultural en el medio radiofónico. El proyecto surge en noviembre de 2003 fruto de la colaboración con la Dirección General de Promoción Cultural de la Consejería de Las Artes -y posteriormente con la Dirección General de Promoción Cultural de la Consejería de Cultura y Turismo de la CAM-, pero en la actualidad se desarrolla sin ayudas. Puedes seguirnos a través de Twitter e (...) Ver más

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